Iksan Skuter Pulang Lirik – Iksan Scooters telah berkembang pesat. Karirnya dimulai sebagai gitaris di sebuah band yang gagal secara komersial. Kemudian dia terus bermusik dan berubah arah menjadi penyanyi. Yang jelas ia terus melatih bakat hebatnya sebagai pencipta lagu. Diiringi gitar akustik, ia menghasilkan sembilan album solo. Dari tahun 2012 hingga terakhir tahun 2018. Dalam kurun waktu yang singkat jika dibandingkan dengan jumlah karya yang ia hasilkan, berarti dalam beberapa tahun ia menghasilkan lebih dari satu album.
Dalam seri peluncuran album Small Is Beautiful vol. 3 Saya berkesempatan ngobrol panjang lebar dengan Iksan Scooter. (*)
Iksan Skuter Pulang Lirik
Karir Anda sebagai musisi yang bermain di band dan penyanyi solo telah bertahan selama 18 tahun. Apa yang membuat Iksan Scooter terus berkarya hingga saat ini?
Chord Dan Lirik Lagu Berita Kepada Kawan Dari Ebiet G. Ade
Karena saat itu saya ingin menjadi seorang seniman. Jadi tugas saya adalah membuat karya seni. Lewat apa? Melalui musik. Pekerjaan saya sebagai musisi adalah menciptakan karya musik. Tugas petani adalah menanam. Dinas militer, ya perang. Tugas polisi adalah melindungi masyarakat. Tugas guru adalah mengajar. Tugas seorang musisi adalah menciptakan karya musik. Saya tidak mengerti apakah bahasa editorialnya runtut atau bagaimana, tapi saya harus tahu karya saya. Saya seorang seniman musik, jadi saya membuat musik. Yang menunjang semangat itu adalah ketika saya sadar akan tugas saya, fungsi saya sebagai makhluk sosial, salah satunya adalah bermain musik. Dengan musik saya bisa mengatakan apa saja.
Sangat tidak mulus. Sejauh ini belum berjalan mulus. Banyak hal yang diluar dugaan, tidak terencana, bahkan banyak yang gagal dan berakhir di meja kantin hanya sekedar pidato. Memang tidak mudah, tapi sebisa mungkin saya meyakinkan diri untuk tidak berkata baik-buruk, buruk-hebat, boom-no-boom, tidak. Saya sudah berkali-kali mengatakan bahwa tugas saya adalah menciptakan karya. Misalnya, saya dan teman-teman dapat membuat tiga video langsung dalam sebulan, karena tugas kami adalah menciptakan karya seni. Saya belum memikirkan idealnya seperti apa, standarnya seperti apa, jangan bicara seperti itu. Jika kita berbicara tentang cita-cita, maka tidak akan pernah ada cita-cita. Teruslah memukul.
Ya Dari tahun 2000 hingga 2010 dia adalah seorang gitaris. Saya membuat rekaman. Aku seorang gitaris, bukan penyanyi, tapi di band akulah penulis lagunya. Seiring berjalannya waktu, ikatan saya mencapai titik yang tidak jelas. Sekali lagi saya tetap menjalankan tugas saya sebagai musisi menciptakan karya. Band atau tidak, aku akan terus maju. Siapa yang bernyanyi? Ya, pernah, karena keadaan memaksaku untuk bernyanyi.
2010. Masa ketidakpastian saya adalah dari tahun 2010 hingga 2012. Masa untuk berkarier sebagai solois adalah dari tahun 2012 hingga sekarang.
Nyesek! Lirik Lagu ‘pulang’
Apa pun. Hal-hal sepele, hal-hal sepele, bahkan hal-hal yang serius. Bagi saya, melalui seni musik, kita bisa menyampaikan sesuatu yang lebih cair. Misalnya saja, keduanya adalah seni rupa, seni rupa, dan seni musik. Musik lebih mudah ditangkap oleh masyarakat Indonesia. Seni membutuhkan lebih banyak kecerdasan untuk menyampaikan pesannya. Kalau seni musik lebih cair. Inilah yang menurutku adalah kamu. Termasuk teater, teater memerlukan apresiator yang mempunyai kecerdasan lebih. Musik jauh lebih lancar, Anda bisa mengatakan apa pun melalui musik.
Indonesia Raya bisa mengubah keadaan melalui musik. Sebuah kerajaan Eropa sangat ditakuti ketika suatu saat ada seorang komposer bernama WR Supratman. Ia menciptakan komposisi yang mendorong masyarakat untuk berpikir mandiri. Komposisi yang mengajarkan bangsa Indonesia untuk menolak menjadi negara jajahan. Kekaisaran besar, Eropa! Takut pada sebuah lagu. Saya rasa deskripsi saja sudah cukup. Rezim orde lama yang takut dengan serangan budaya pop Barat saat itu malah mendengkur. Orde Baru juga sama, lagu Bento dan Bongkar misalnya. Lagunya bergerak sangat rendah.
TIDAK. Saya selalu mengatakan, saya tidak akan mengkritik. Saya hanya mengungkapkan apa yang saya lihat, apa yang saya dengar dan apa yang saya dengar. Ketika saya membuat lagu, saya merekamnya dan mendistribusikannya hingga karya saya menjadi CD dan digital, dapat diakses oleh banyak orang. Ternyata jawaban banyak orang pun sama. Sudah menjadi kepercayaan umum yang menyampaikan kekhawatiran banyak orang. Itu di luar ekspektasi saya. Aku hanya ingin apa yang ada dalam diriku. Padahal ketika karya saya dipresentasikan ke publik, banyak interpretasi yang terjadi. Ada yang bilang itu lagu kritik sosial, lagu politik, padahal menurutku semuanya politis. Setiap orang melakukan politik dengan caranya masing-masing. Namun saat ini politik masih diidentikkan dengan praktik. Setiap orang berhak mengatakan apa yang ingin mereka katakan. Apakah itu politis atau tidak, itu hanya masalah persepsi. Mengapa saya takut? Sebagai seorang seniman, saya harus melakukan tugas saya.
Wah, tidak. Musik adalah kehidupan bagi saya. Musik dapat berbicara segalanya, baik dimensi maupun bahasa. Misalnya, seorang pencipta lagu mengatakan daerahnya bernama Gangnam, lalu ia mengungkapkannya sebagai Gangnam Style. Dengan lagu dalam bahasanya yang saya ambil, dia mengkritik Gangnam Style dengan berbagai cara yang sangat konyol dari penciptanya. Orang terkadang euforia, tapi tidak tahu isinya. Artinya kita sudah menjadi satu antara musik dan kehidupan. Musik berbicara tentang kehidupan, kehidupan yang menyatu dengan musik. Kalau persepsi ini masih ada, itu bagus. Ini baik. Saya menghargai itu. Tapi bagiku, aku bisa membicarakan permasalahan hidup melalui musik.
Lewat Lagu Kukira Jakarta Iksan Skuter Menggambarkan Kehidupan Perantau
Lagu-lagu Iksan Scooter memang kadang kasar dan bertema tertentu, tapi kok bisa dilirik oleh anak muda yang hidupnya masih bisa bersenang-senang?
Saya memiliki lebih banyak pengalaman di industri musik. Industri musik mempunyai sisi baik dan sisi buruk. Sisi baiknya, mereka punya model. Saya mendapatkannya di label (utama). Satu-satunya perbedaan adalah bahwa di sini kita tidak dapat mengungkapkan sesuatu yang lebih luas. Semuanya terbatas. Saya menggunakan pola ini dalam musik saya sekarang untuk mengekspresikan sesuatu yang lebih luas. Alternatifnya adalah orang mungkin tidak menyukai tema saya, namun mereka tidak bisa lepas dari nada yang saya gunakan. Atau mungkin orang tidak menyukai nada dan tema saya, tapi mereka mungkin menyukai irama yang saya buat. Itu dimodelkan dan ada triknya. Mungkin seperti pertanyaan Anda, seseorang akan dapat menikmatinya.
Ya, itu seperti makan lebih banyak bayam setiap hari. Bukankah itu membosankan? Apakah kita harus berteriak setiap hari? Oleh karena itu, pihak lain harus maju. Seniman adalah manusia, mereka memiliki fase. Bukan hanya para seniman, juga para filosof, ada Karl Marx muda dan Karl Marx tua, ada Ir.Soekarno muda dan ada Ir.Soekarno tua. Mereka berdialektika dengan keadaan dan diri mereka sendiri, sehingga muncul perbedaan-perbedaan. Bagaimana rasanya ketika dia masih muda dan bagaimana ketika dia tua? Bisa faktor proses, antara lain lingkungan, umur, keluarga dan lain sebagainya. Ada keadaan yang mempengaruhi seniman dalam menciptakan karya dan cara menyampaikannya. The Screamer direkam ketika saya masih di Jakarta, jauh di Malang (tertawa). Mungkin tempat juga mempengaruhi lahirnya karya tersebut. Namun sebenarnya poin yang ingin saya sampaikan sama, hanya caranya saja yang berbeda. Analoginya kemarin saya jual mie goreng pedas, besoknya saya jual mie kuah telur, pokoknya saya juga jual mie. Sehingga. Hanya kemasannya saja yang berbeda.
Saya tidak ingin terjebak di dalamnya. Itu adalah sesuatu yang saya pelajari di industri ini, bahwa ideologinya bukanlah sebuah genre. Ideologi industri besar adalah uang. Bagi saya, genre ini mirip dengan orang-orang yang dibeda-bedakan atas nama suku, agama, dan ras, karena lupa menjadi manusia. Ini memecah belah kita melalui perdebatan. Seperti halnya seks. Saya tidak peduli. Saya pernah bilang genre saya adalah kangkung goreng.
Jual Skuter Elektrik Dewasa Bali Harga Terbaik & Termurah Oktober 2023
Saya tidak tahu (tertawa). Intinya aku tidak mau terjebak di dalamnya lagi. Tapi jika penonton mengidentifikasi saya sebagai musisi folk, tidak apa-apa. Jangan salahkan saya. Dulu ada yang mengatakan bahwa saya adalah seorang folk punk, dan itu tidak masalah bagi saya. Misalnya ada yang bilang saya jazz, ya hidup saya jazz, hidup saya cenderung dan tidak standar. Saat itu pembuka sebuah band metal di Malang, ada yang bertanya, “Enak mas Iksan solois folk main di acara metal?” Aku menjawab, “Hidupku sudah metal, kenapa aku harus bermain metal untuk bersenang-senang? Hidupku sudah sulit.” Kurang nge-hardcore, apalagi aku, lirik-lirikku lebih ke-hardcore, lihat saja lirik-lirikku yang lugas, to the point”. Genre sebenarnya adalah hal yang filosofis, bukan sekedar aransemen musik. Perdebatan yang selalu muncul hanya berkisar pada soal aransemen. Perdebatan ini terkadang memecah belah musisi dan tidak berujung pada apa pun. Lalu kita menjadi tidak produktif.
Nah begini coba bayangkan petani itu sudah dua tahun tidak menanam, lalu ada yang bertanya kenapa tidak menanam dan menjalankan profesinya sebagai petani, lalu petani itu kembali menjawab bukan d Humor, tidak lucu. . Mengapa para petani tidak berminat? Ia harus melaksanakan tugasnya sebagai petani, yaitu. Tanaman. Konteksnya bagi saya sebagai musisi adalah membuat lagu. Jadi tidak ada alasan untuk tidak melakukannya. Kadang saya iri dengan musisi-musisi Indonesia jaman dulu yang sangat produktif. Di zaman yang masih sangat analog, ketika kendala rekaman sangat sulit, mereka juga “gila” hingga mampu membuat 20 album, 25 album. Saat ini media digital cenderung mudah dan murah, bagaimana bisa tidak produktif? Ini sangat konyol.
Wajar jika seorang artis membawakan lagu serupa, karena itu dia. Suatu hari seorang hawker chef diminta memasak di hotel mewah, namun rasanya tetap seperti jajanan kaki lima. Itu adalah sesuatu yang bergerak tanpa disadari. Tidak masalah dengan itu. Yang jadi masalah bagi saya adalah ketika saya tidak produktif. Itu hanya masalah. Mungkin aku malu.
Tidak ada seorang pun. Hanya yang paling saya takuti, suatu saat sebuah karya akan diterima bukan karena isinya, tapi karena popularitasnya. Karena jika dikatakan popularitas adalah tujuan utama, saya melakukan hal-hal seperti itu di masa lalu ketika saya masih di label. Saya melewati fase itu. Sekarang, tidak apa-apa jika Anda tidak terkenal.
Merayakan Mudik Lebaran Melalui Rilisan Terbaru Dari Majelis Lidah Berduri Dan Iksan Skuter
(Tertawa) Bagi saya, menjadi terkenal hanyalah soal sebab dan akibat. Itu bukanlah tujuan utamanya. Karena bukan hal yang baik jika terjebak dalam soal popularitas. Semua yang saya lakukan adalah efek dari pekerjaan saya,